Miele, une passion pour la mode ET la gastronomie !

Le Miele Catwalk est devenu une valeur sûre dans le domaine de la mode belge. Cette année, cet événement incontournable affiche une nouvelle identité : 'Miele Food & Fashion Week'.

Durant une semaine entière, Miele fera partager sa passion pour la mode ET pour la gastronomie : le jeudi 6 et le vendredi 7 septembre 2012 aura lieu le Miele Catwalk. Du 10 au 14 septembre 2012, Miele vous conviera à des workshops culinaires et fashion exclusifs !

Miele Catwalk

Depuis déjà 4 ans, Miele est parvenu à réunir les plus grands designers belges sur un même catwalk. Cette année, la marque préférée de vos vêtements fait encore mieux. Lors du Miele Catwalk 2012, vous découvrirez non seulement les nouvelles tendances automne/hiver des plus importantes marques de mode belges mais vous vous régalerez aussi de succulentes préparations signées par les plus chefs de notre pays. Le top niveau de la mode ET de la gastronomie !

Les designers

Caroline Biss - Café Costume - Black Balloon - 29th October - La Fille d'O - Luc.Duchene - Simple Kids - Essentiel - Just in Case - Natan - Tim Van Steenbergen - Joanne Vanden Avenne - le Favori Miele Catwalk de l'académie de mode d'Anvers - Le créateur coup de coeur de Elle Belgique - Xandres - Xandres X-Line - Scapa

Le top de la gastronomie

• Wout Bru - La Maison Bru * • Viki Geunes - 't Zilte **

• Yves Mattagne - Sea Grill ** • Lionel Rigolet - Comme chez soi ** • Pierre Marcolini

Informations pratiques

Jeudi 6 septembre 2012 : avant-première et soirée VIP. Tickets : 95,00 €.

Lieu : Tour & Taxis - Bruxelles

Info et tickets via www.miele.be

Workshops Miele Fashion

Le 13 ou le 14 septembre, lors des Miele Fashion Days, vous aurez la possibilité de vous transformer en une véritable fashionista. David Jeanmotte (Sans Chichis/RTBF) et Eugénie Rittweger de Moor (Elle Belgique) vous donneront de nombreux conseils sur la manière de vous mettre en valeur et de faire resplendir vos tenues pendant l'hiver. Les make-up artists de Max Factor vous apprendront comment réaliser en un clin d'œil vos maquillages de fêtes. Quant aux coiffeurs de chez Wella, ils chouchouteront vos cheveux !

Informations pratiques

Jeudi 13 ou vendredi 14 septembre

Prix : 95,00 € pour les 4 workshops, lunch, bulles et goodybag d'une valeur de 20,00 € compris.

Lieu : Miele - Z.5 Mollem 480 - 1730 Mollem

Info et tickets via www.miele.be

Workshops Miele Food

Un événement culinaire haut de gamme avec quatre chefs étoilés qui vous apprendront les ficelles du métier ! Wout Bru, Yves Mattagne, Pierre Marcolini et Viki Geunes vous feront découvrir des nouvelles saveurs et des succulentes combinaisons lors des workshops Miele Food les 10 et 11 septembre.

Informations pratiques

Lundi 10 et mardi 11 septembre 2012

Prix : 95,00 € par personne

Lieu : Miele - Z.5 Mollem 480 - 1730 Mollem

Info et tickets via www.miele.be

Alain Bornain présentera à la galerie Exit11 un ensemble d’œuvres récentes et inédites en privilégiant le média
de la peinture.Cet ensemble de peintures et d’images imprimées réunit sous le titre « …the surface of things » sera l’occasion pour l’artiste d’aborder les questionnements qui lui sont chers, à savoir : la mémoire, la trace, l’oubli, etc. mais aussi les pouvoirs polysémiques et ambigus des images.

Exit11 Contemporary art
Rue de Petit-Leez 129
B-5031 Grand-Leez
T : 081 64 08 66
info@exit11.be
www.exit11.be

 Exposition du 3 juin 2012 au 2 septembre 2012

Rooms for Glass . Island of San Giorgio Maggiore, Venice

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Black and red laquered

. Vase in red and black incalmo glass. 1940

In August 2012 the new permanent Rooms for Glass(Le Stanze del Vetro) exhibition space will be inaugurated with the show Carlo Scarpa. Venini 1932 – 1947

On 29th August 2012the exhibition Carlo Scarpa. Venini 1932 –1947, curated by Marino Barovier, will openon the Island of San Giorgio Maggiore, Venice. The exhibition of over 300works will reconstruct Carlo Scarpa's creative development as artisticdirector of the Venini Glassworks from 1932 to 1947. Due to run until 29 November 2012, the Scarpa exhibition is the first public event of the Rooms for Glass (Le Stanze delVetro), a long-term cultural project launched by the Giorgio Cini Foundation in collaboration with Pentagram Stiftung for the purpose of studying and showcasing the art of Venetian glass making in the 20th century

www.lestanzedelvetro.it

www.cini.it

Le  roi et son bouffon
Exposition du 20 juin au 30 septembre 2012

Commissariat      : Pierre Kroll
Scénographie et éclairages : Bleu Lumière, Yves Maréchal et  Dominique Briand

Le rapport, son élasticité, entre le bouffon et les puissants est  assurément l’une des constantes qui a existé bien avant même que la  notion de démocratie ait droit de cité. La tête des bouffons s’est révélée souvent plus volatile que celle des rois. Aujourd’hui encore, d’un pays à l’autre, d’une culture à l’autre, selon les régimes ou les croyances, l’art de la caricature peut s’avérer un exercice périlleux, toujours jouissif. Au-delà du décryptage immédiat, il peut générer des effets étonnants quand on sait le rôle qu’a joué une pomme dans la campagne électorale en 1995, en France.

Pierre Kroll est certainement l’un des meilleurs observateurs de la vie politique belge. On se rappellera par ailleurs le rôle essentiel qu’il joua dans la mise sur pied de l’exposition « C’est la fôte à Bruxelles» présentée au Centre en 2010 à l’occasion de la Présidence belge. Ce regard sur nos coulisses ne fait pas l’économie de la vie du palais et de ses intrigues. Source fréquente d’interrogations et de fantasmes, le rôle du roi est régulièrement épinglé, critiqué ou loué.

D’un roi qui fut sans doute le premier surpris de succéder à son frère,  Pierre Kroll a fait un personnage que tous les francophones belges ont adopté. Les pantoufles, la couronne et le peignoir…cherchez l’erreur.  L’exposition « Le roi et son bouffon » retrace cette saga d’une famille  quelquefois tourmentée et d’un pays souvent perturbé.

« Se faire traiter  de bouffon, ça n'a pas l'air d'un compliment. Mais quand je lis que si le  bouffon amuse le roi, il est aussi le seul à pouvoir lui dire quelques vérités sans faire de courbettes, qu'il a pour fonction aussi de le désacraliser, que les ministres et les courtisans craignent les traits d'esprit du bouffon à leurs dépens parce qu'ils ont rarement le talent d'y répondre, que c'est grâce au bouffon que le peuple arrive à faire le tri parmi les mensonges et les promesses dont on l'abreuve ... je le  prends comme un beau compliment. »

Pierre Kroll

 
www.cwb.fr

 ©NaosDesign

http://www.designliege.be

 Openairs est une triennale d’art public organisée dans le coeur historique de Liège menée par le Service Culture de la Province de Liège et l’Office provincial des Métiers d’Art

VIDEO : http://youtu.be/Wv2zQ04nrPM

www.openairs.be   Dates :12 mai - 30 septembre 2012

Jeremy Deller, l'artiste qui va bientôt présenter son travail au WIELS à Bruxelles, représentera la Grande Bretagne à la 55ème Biennale de Venise en 2013.

Jeremy Deller, Exodus (2012). still from film. (c) the artist. Image courtesy the artist

Jeremy Deller représentera la Grande Bretagne à la Biennale de Venise 2013. L’artiste fournira l’installation représentative de l’art britannique à l’un des événements artistiques internationaux les plus prestigieux.

Deller fut lauréat du Turner Prize en 2004. Il présentera bientôt son travail au WIELS, le centre d'art contemporain à Bruxelles.  L’exposition à Bruxelles, intitulée 'Joy in People', s'ouvre le 1 juin et offre un grand aperçu du travail de l'artiste, incluant pratiquement toutes les oeuvres importantes qui ont fait la renommée de Deller jusqu’à aujourd’hui, notamment des installations, chars de parade, photographies, vidéos, posters, bannières, performances et travaux sonores. On y trouve également la reconstitution de Open Bedroom, première exposition de l’artiste en 1993, dans la chambre à coucher de ses parents. L'exposition comprend également une nouvelle vidéo 3D consacrée aux hordes de chauve-souris, et une section de l’exposition, intitulée 'My Failures', rassemble quelques projets non réalisés.

Jeremy Deller : Joy in People

01.06-19.08.2012

WIELS, Centre d'Art Contemporain, Bruxelles

Centrum voor Hedendaagse Kunst | Centre d’Art Contemporain | Centre for Contemporary Art
www.wiels.org Avenue Van Volxemlaan 354, B-1190 Brussel-Bruxelles | T +32(0)2 340 00 50

La galerie Nathalie Obadia est heureuse de présenter Disko, la première exposition personnelle dans une galerie à Bruxelles du peintre allemand Frank Nitsche (Dresde, 1964 – vit et travaille à Berlin).

L’exposition présente un ensemble d’œuvres récentes, à travers lesquelles l’artiste poursuit la radicalisation de son langage formel. Ses célèbres motifs géométriques y sont encore plus nettement typés qu’auparavant. Les tableaux ne sont plus marqués par des surfaces dominantes, placées au centre de la toile. Au lieu de cela, Frank Nitsche met en point de mire les divergences et les variations au sein de son vocabulaire formel prédéfini.

Le peintre continue ainsi de s’établir comme analyste parmi les peintres abstraits allemands. Son approche ne se nourrit pas en priorité de la réflexion et de la confrontation à certaines traditions de l’histoire de l’art, comme l’Art informel ou l’Abstraction américaine. Elle recourt au contraire à l’analyse d’objets de la vie quotidienne et surtout d’images médiatiques, matériel source qu’il archive en collages précis. Du photoreportage d’une catastrophe aux images de progrès médicaux et scientifiques, il agence son matériel en tableaux formels et compose, à partir d’illustrations courantes et familières, un fond de langage formel contemporain, auquel il confronte ses peintures, en miroir, en guise de commentaires.

Dernièrement, Frank Nitsche a présenté son œuvre dans l’espace public, dans le cadre d’une installation à la BKV Potsdam e.V, soulignant ainsi le lien étroit qu’entretient son travail avec la réalité. Car ce qui lui importe, ce n’est justement pas une peinture qui, renonçant à l’art figuratif, s’affranchirait des perceptions ou de la réalité extérieure. Au contraire, dans sa confrontation avec les stéréotypes formels de notre environnement quotidien, Frank Nitsche met à l’épreuve l’intégrité de la peinture en tant que moyen d’expression. Il explore les possibilités d’un contre-
projet autonome, face à notre monde structuré, imprégné de produits et de marchandises. A cet égard, la particularité et la cohérence de son expérimentation résident dans le fait qu’à chaque nouvelle toile, Frank Nitsche met à l’épreuve et à disposition sa réaction picturale contre l’afflux d’images médiatiques.

Courtesy Galerie Nathalie Obadia Paris / Bruxelles

Galerie Nathalie Obadia
Rue Charles Decoster 8 - 1050 Bruxelles
Tel: +32 (0)2 648 14 05 fax : +32 (0)2 648 14 06 mail: infobxl@galerie-obadia.com / www.galerie-obadia.com